Двадцать лет подряд — и ни разу не повторились: в Адыгее открылась выставка памяти

Картинная галерея республики представила более 80 произведений местных художников ко Дню памяти и скорби по жертвам Кавказской войны XIX века

Обычно выставки живут неделю, потом сменяются. Эта живёт уже двадцать лет. В прямом смысле — в Картинной галерее Адыгеи снова открылась экспозиция, посвящённая Дню памяти и скорби по жертвам Кавказской войны XIX века. И каждый раз работы новые. В запасниках галереи хватает картин, чтобы не повторяться. В этот раз — больше 80 произведений от местных авторов.

Открыл выставку директор галереи, народный художник Адыгеи Абдулах Берсиров. Он сказал коротко, но по делу: искусство должно помогать осмыслять историю, а память о прошлом — сохранять. Фраза не протокольная — Берсиров сам художник и знает, как через холст и графику можно передать то, что словами не скажешь.

«Эта выставка является для нас традиционной и проводится уже около 20 лет. Но мы каждый раз стараемся обновлять экспозицию. В запасниках галереи хранится довольно много произведений. Художники нередко обращаются к исторической тематике», — рассказал Абдулах Берсиров.

Что можно увидеть в залах? Пейзажи, натюрморты, портреты. В основном живопись и графика, но есть и предметы декоративно-прикладного искусства. Темы разные, но все так или иначе касаются памяти и скорби — без пафоса, без громких лозунгов. Просто холсты, на которых застыло время. Художники Адыгеи не раз обращались к исторической тематике — Кавказская война XIX века оставила глубокий след в культуре и сознании народа. И эти работы — попытка осмыслить ту трагедию через призму искусства.

Экспозиция работает до 24 мая. Вход, судя по афишам, платный — как обычно в галерее. Но для тех, кто хочет понять Адыгею глубже, это повод зайти. Не каждый день увидишь столько работ местных авторов, собранных в одном месте и объединённых одной темой. Тем более что за двадцать лет галерея научилась делать так, чтобы каждый год было что-то новое.

Выставка продлится чуть больше недели. Успеть стоит — в следующий раз такой шанс выпадет только через год, и работы снова будут другими.

«Это не просто картины — это код народа»: в Майкопе открылась выставка Феликса Петуваша

В день, когда художнику исполнилось бы 78, в музее открыли его персональную выставку. В Северокавказском филиале Государственного музея Востока собрали больше 70 работ народного художника Адыгеи Феликса Петуваша. Экспозицию назвали просто — «Выставка памяти». И это тот случай, когда название не врет: зал дышит его духом.

Работы привозили буквально со всей страны. Фонды Музея Востока, Национального музея Адыгеи, Картинной галереи республики и даже частная коллекция дочери художника. В итоге получилась ретроспектива, которая позволяет проследить, как менялся стиль мастера на протяжении десятилетий. Тут и ранние графические листы, и зрелая живопись, где культурное наследие адыгов переплетается с метафизическими образами.

«Метафизическая трактовка культурно-исторического наследия адыгов позволила Феликсу Муратовичу транслировать через картины особенности культурного кода нашего древнего народа. Он часто показывает зрителю умственное воззрение, нравственное состояние и чувственные переживания древних и современных адыгов», — отметила директор филиала Аминат Сообцокова.

Феликс Петуваш — фигура для Адыгеи знаковая. Не просто талантливый живописец, а человек, который в 1979 году создал региональное отделение Союза художников России. И стал его первым председателем. Сейчас в этом отделении уже больше 50 авторов. Без Петуваша, говорят коллеги, профессиональное сообщество в республике могло бы не сложиться.

«Чтобы создать в родном регионе отделение Союза художников, нужно было не только приложить огромные усилия, но и иметь на это моральное право. У Феликса Муратовича оно было. Он невероятно талантливый художник, получил блестящее образование и обладал лидерскими качествами», — подчеркнула председатель регионального отделения Союза художников России Елена Абакумова.

На открытии говорили много. Министр культуры Адыгеи Юрий Аутлев признался, что лично знал мастера, хоть и недолго. Но этого хватило, чтобы понять: Петуваш всегда точно знал, какими средствами выразить замысел. Никакой случайности в его картинах нет. Каждая линия, каждый цвет — осознанный шаг.

Феликс Муратович родился 5 мая 1948 года в Майкопе. Учился в Москве — сначала в художественной школе при институте имени Сурикова, потом в Строгановке (тогда она называлась Московское высшее художественно-промышленное училище). В 1975 году его приняли в Союз художников СССР. После учёбы вернулся домой и до конца жизни писал Адыгею — её людей, горы, древние предания.

Выставка продлится до конца месяца. Вход, по словам организаторов, свободный. Но главное — успеть увидеть работы, которые редко покидают запасники и частные собрания. Это шанс не просто посмотреть на живопись, а почувствовать культурный код народа, который Петуваш переложил на холст.

На открытии было многолюдно. Пришли и коллеги-художники, и чиновники, и просто поклонники. Кто-то вглядывался в детали, кто-то фотографировал на телефон, но все сходились в одном: без Петуваша изобразительное искусство Адыгеи было бы совсем другим. Беднее, что ли.

Одна из посетительниц, пожилая женщина, подошла к портрету адыгского всадника и долго стояла молча. Потом обернулась к спутнице и сказала: «Вот так и надо писать нашу историю — честно и с душой». Наверное, лучшей реакции на выставку и не придумаешь.

Феликс Петуваш ушёл несколько лет назад, но работы его живут. И эта выставка — лучшее тому подтверждение. Тот случай, когда память — не просто слово, а десятки полотен, которые продолжают говорить со зрителем.