Пока дизайнеры берут мотивы наугад, студентов учат читать орнаменты правильно
Две лекции, мастер-класс по золотому шитью и разговор о том, что национальный костюм не музейный экспонат, а живая материя. Так в Картинной галерее Республики Адыгея встретили День адыгского (черкесского) костюма, который отмечается двадцать восьмого сентября. Мероприятия провели накануне праздника.
Звали не всех. Основная аудитория — студенты майкопских колледжей и вузов, которые учатся на творческих специальностях. Логика у организаторов прямая: будущим модельерам, художникам и дизайнерам знание канона нужно раньше, чем свобода его нарушать.
«Когда во всём мире одежда унифицируется, обезличивается, национальный костюм помогает вернуться к корням. Адыгский костюм способен впечатлить и моду, и искусство, и дизайн, и кино. Многие дизайнеры, которые обращаются к этому костюму сегодня, не всегда до конца понимают его значение, ту философию, которую люди поколениями вкладывали в костюм. Поэтому чем больше мы будем говорить и узнавать о нём, тем больше будем убеждаться в том, что он никак не противоречит современности», — сказала директор галереи Светлана Кушу.
Кафтанчик, который пережил моду
Первую лекцию прочла кандидат искусствоведения Нафисет Кидакоева. Речь шла о девичьем кафтанчике — пожалуй, самом узнаваемом элементе женского адыгского наряда. Слушателям объяснили, как его кроили и шили, в каких случаях надевали, что означал каждый орнамент на ткани.
Отдельная тема — трансформация. Кафтанчик менялся ещё в конце девятнадцатого века, подстраиваясь под время. Именно этот пример лектор привела против тех, кто требует раз и навсегда зафиксировать «правильный» вид национальной одежды.
«Кафтанчик нашёл своё место в современной жизни. Он часто применяется как в повседневной одежде, так и в торжественной. Ещё в конце XIX века одежда модернизировалась, изменялась. Поэтому, когда говорят о том, что что-то должно быть таким и не меняться, надо оглянуться назад и увидеть, что всё в этом мире менялось. А как оно будет меняться, зависит от нас — делать это нужно грамотно», — отметила Нафисет Кидакоева.
Второй спикер — кандидат исторических наук Зарема Цеева — говорила об эволюции костюма в целом. Больше всего её интересовала сцена: как национальные мотивы работают в костюмах танцевальных коллективов. Тему она выбрала не из академического интереса — подтолкнули личные наблюдения за тем, что происходит на сцене сегодня.
Между лекциями прошёл мастер-класс по золотому шитью адыгов. Техника, которая веками шла на отделку праздничной одежды, теперь всё чаще возвращается в работу современных мастериц.
Сам праздник — День национального адыгского костюма — приходится на двадцать восьмое сентября. В этом году его отмечают в пятнадцатый раз. Помимо галереи, показ национальных и стилизованных костюмов готовят в Пушкинском народном доме.